憂喜參半的製作過程
四十歲那年，當我正式向藝術界發表，將計畫製作一幅一百五十尺長的「迎媽祖」版畫之際，心中既喜又憂，因為這一幅純屬於民間信仰的民俗活動作品，包括每隊藝閣與陣頭，典故的來龍去脈必須瞭若指掌；每個陣頭中，神輿與其護衛所屬間的關聯，傳統的服飾及化妝種種規範都必須配合。動態的表演、架勢、配樂、道具等運用，都必須弄得一清二楚，才能動筆，這真是一件高難度的挑戰。
因此，為了有關資料的搜集，每逢廟會慶典，我總不辭路途遙遠，必定親自赴會或速寫記載盛況。在前十年當中，曾草繪了兩幅作品。第一次繪以寬二尺、長三尺的膠版共五十張，銜接起來繪製總長一百五十尺的「迎媽祖」。後來覺得氣勢不夠雄偉，改用寬兩尺、長六尺的膠版來刻繪，又陸續畫了四十張，總計長為二百四十尺。這時才發覺用膠版刻出來的版畫，必須用油墨來印刷，而一般油墨是印在較厚的畫紙上，這麼長的巨幅版畫，若是因為紙厚而不方便捲成軸，不但將來在國外展出有困難，就連保存也成了問題。經過慎重考慮之後，雖然構畫的圖稿耗費很多時間和精力，也毅然割捨不用。其後決定改採刻繪在三夾板上，然後再用水印的方法拓印在較薄的宣紙上，這樣不僅容易裱褙捲成軸、而且便於展覽與保存。
對於水印版畫的製作，先嘗試一些單幅水印版畫製作，讓技法能更加成熟，如墨色的滲透乾濕的控制、色彩韻味的呈現、色層的肌理變化，筆觸飄逸灑脫等表現技巧，都能運用自如；其次，將西洋畫法單一視點透視，改用東方的多視點法來表現，使整幅連續的長卷畫，在人物、景物遠近距離搭配上看來較為順眼，且富有東方藝術特色。為求慎重，草圖起筆之初，曾請國畫名家蔡草如先生指點。
為了從事水印木刻，必須講究木質，我特從國外訂購一批寬三尺、長六尺的三夾板，承國立歷史博物館前館長何浩天先生幫忙，使得這批三夾板能夠順利的成為我工作的素材。
一九八五年(乙丑年)開始進行第三次「迎媽祖」水印版畫的繪製。一九八七年(丁卯年)當我以粉筆起稿繪「迎媽祖」草稿，畫完第六十八張三夾板共總長四百零八尺之際，正好是媽祖昇天一千週年紀念日。在媽祖誕生之地福建省湄州媽祖廟，將擴大舉行慶典活動，於是，我抓住在千載難逢的良辰吉日，擇定農曆九月九日重陽節媽祖昇天的「午時」時辰，邀請五、六十位前輩及藝壇的朋友，蒞臨寒舍「智廬」畫室，參與開筆上墨的儀式。
在眾人的鼓舞期許與注視之下，懷著虔誠的心情正式以毛筆蘸墨汁，繪上我個人創作史上重要的一筆，自此展開一連串「迎媽祖」繪製活動，從那一刻起就默許自己能效法苦行僧的心情，竭力恭繪此一巨幅作品。
一九八八年(戊辰年)黑墨草圖完成之後，正逢媽祖聖誕(農曆三月二十三日)，特擇定此日正式啟刀刻畫。我的墨稿，初不求精畫，試圖以刀代筆，即持刀如拿筆般，自由自在運用刀法去刻繪，而落刀之處，力求古拙樸美；運力使勁時，盡量使刀痕乾淨俐落，讓雕刻的刀味十足，而且兼具有繪畫性。
在雕刻過程中常因滑刀，以致手指頭及大腿皮肉被劃破，血跡與汗漬滴落板上。試想，要在三尺寬幅的平放木板上端刻畫，不管坐在椅子上或站著刻版，眼力與手刀均有難及之處，深感刻繪困難；乃改採屈膝盤腿的姿勢坐在木板上，才能運刀自如。每次一想到自己這種雕刻的姿勢，彷彿是我藉著刻畫在修練禪功呢。同時，在雕刻過程中，總是播放著「南無觀世音菩薩聖號」錄音帶，在清寧悠揚的樂聲中宛然有身入聖境。
在這二十年繪製「迎媽祖」版畫過程中，曾有五年時間，兼從事油畫創作。一九九三年，承台北市立美術館前黃館長光男兄正式邀請展出「迎媽祖」作品。為了配合進度，提前從教育界辦理退休，卯足全力專注在此創作上。
